关于煎茶、点茶、与茶道
煎茶法
“神农尝百草，日遇七十二毒，得解之。”——《神农本草经》
这是关于茶的起源最早的传说。中国人饮茶，从神农氏尝百草始，取的是其解毒疗愈的功效。
“自从陆羽生人间，人间相学事春茶。”—— 梅尧臣
陆羽，后人尊之为“茶圣”，民间更是祀其为“茶神”。陆羽其人，貌丑而口吃，对于茶的研究领悟，恐怕也是从这里开始的。
陆羽三十岁前尽睹繁华，三十岁后却又重返山林。茶道于他，不仅是一种物质享受，也是一种精神归宿。著成《茶经》一书。
与今人习以为常的泡茶法不同，唐人饮茶，所用的乃是煎茶法。将茶末投入釜中煎熟，再盛入茶碗中细细品饮。煎茶之余，往往投入盐、姜、枣、薄荷、橘皮等物，添助其味。
唐代制茶采用蒸青工艺，所制之茶成饼状。《茶经》载其法为：利用蒸汽将鲜叶杀青，将茶叶软化后再对其反复揉捻，使之干燥成型，从而能长久保存下去。
在此之前，制茶多用晒青工艺，所制成的茶饼中有浓重的青草味。煎茶作为绿茶的一种至今仍然保存，属不发酵茶类的一种，在如今的日本茶道中很常见。
根据陆羽在《茶经》中的记载，煎茶道茶艺可分为备器、选水、取火、候汤、习茶五大环节。
然后生火煮水，水一沸的时候，投入盐巴调味。待茶釜中的水第二次沸腾之时，从中舀出一瓢水，用竹筴搅动瓢中水，使之形成漩涡。此时将茶末投入漩涡中，茶末则会顺势下沉。
待水三沸，再将瓢中的水与茶末一并倾入茶釜，此时，水面会浮现浓密洁白的泡沫。
他以白描之法绘录十二种茶器，称之为“十二先生”。他还为每种茶具“加官进爵”，根据他们所司之职，封了雅号，又为每种器具作赞。
中国茶道所追求的真意，不仅是茶香晕散时的一晌贪欢，更是人与自然的融合。也是因为这个缘故，茶道往往是与隐士并提的。
茶人们往往选择与茶最相宜的器具，寻找最天然的水源。至于那些看似繁复的程序，只是为了能品一口至味之茶。
点茶法
元稹的咏茶诗中写茶：“慕诗客，爱僧家”。茶从诞生之初，就备受风雅文人的喜爱。
所幸的是，宋代有个识货的皇帝，他就是宋徽宗赵佶。如果抛却一切政治因素去批判这位皇帝，他可谓是一个伟大的艺术家，一个精致的享受主义者。
他所著的《大观茶论》一书，细论茶的产地、制茶工艺，以及茶艺与茶器，堪称宋代茶书中的集大成者。
宋代点茶法所用的茶仍为唐代沿用下来的紧压茶，依旧是以蒸青工艺制成，唐时紧压茶多为饼状的饼茶，而宋人却爱将茶制作团状，时称团茶。
造茶之时，需注重器具的洁净，避免使杂质混入其中，损害茶的口感。采茶在日出之前结束，造茶也需在一日之内完成，若是新采之茶过了夜，色和味都会大打折扣，前功尽弃。
宋代茶人们最为称道的建窑黑釉盏，其色绀黑，文理细如兔毫，又称兔毫盏。
16世纪，日本茶道宗师千利休创立抹茶道，确定了茶道的礼仪程序。他将茶道与禅结合，把“和、敬、清、寂”的精神诉求推向极致。
伞亭，千利休为丰臣秀吉建造的草庵茶室
日本茶道崇尚自然，看似随意寻常，其实耗尽茶人心血。日本茶室又称“空之屋”、“不对称之屋”，它面积只有四帖半大小（十平方英尺），清贫如僧人的禅房。
为了更贴近自然，室内的摆设刻意地不对称，甚至连门前的落叶也不能扫尽。严谨的茶礼和近乎刁钻的审美，让日本茶道中的茶变得无足轻重，它几乎是模拟禅道而建立起来的，与茶的滋味相比，茶人们更注重一种精神上的体验。就这样，日本茶道与唐宋茶道愈走愈远。
风雅茶事
点茶法发端于唐末，五代之后，最终在宋朝兴盛起来。宋人于点茶之外又添了分茶之戏，即用茶筅击拂汤花，使之于水面幻化出文字画面。此戏亦称“水丹青”、“茶百戏”。
分茶对于茶人技艺的要求很高，是一项艺术性活动，适于独自赏玩或是供人赏观。除此之外，宋代茶人们还热衷于“茗战”，俗称“斗茶”。
在世界，茶是与丝绸、瓷器之类并称的中国符号。而在中国，茶渐渐地成为了一种文人的符号，他们借此寻找了不少游戏和乐趣，乃至于喝茶居然成为后人附庸风雅的一种道具。
到了明清时代，雅风更甚。有人在晚上将茶叶放入莲花苞中，夜深以后，莲花缓缓绽放。及至晨曦，花瓣挂露，茶中亦有荷香清露的芬芳。
这样的茶，被宋代茶人看到了是要嗤笑的，一定会笑他们不懂茶的真味。不过读书人的风雅，又怎么能以一板一眼地去评判好坏呢？